Ich war in der Clique früher der, der alles auf Bildern festhielt …

Mein Name ist Holger Bornschein. Seit Februar 2021 bin ich im Unruhestand und kann meine beiden Hobbys, das Fotografieren und den Motorsport, noch intensiver live erleben. Ursprünglich komme ich aus Oldenburg und bin 1999 nach Varel, einem kleinen Ort direkt an der Nordsee, gezogen.

Ich fotografiere seit meinem 16. Lebensjahr, also schon fast 50 Jahre lang. Als junger Mensch begann ich zunächst mit einfachen Kleinbildkameras, um Bilder zu knipsen. In meiner Clique war ich derjenige, der alles auf Bildern festhielt, auch wenn die Fotografie im eigentlichen Sinne zu dieser Zeit noch nicht mein Hauptaugenmerk war. Das Ziel, die Fotografie als Lichtwerk-Hobby zu betreiben, hatte ich damals noch nicht vor Augen.

Meine erste Spiegelreflexkamera konnte ich mir 1977 im Alter von 20 Jahren leisten. Es handelte sich um eine Voigtländer VSL1. Die Kamera und die Objektive hatten noch ein M42-Gewinde (Pentax). Die Voigtländer war stark gebraucht und nicht mehr der neueste „Hit“. Mit ihr habe ich jedoch das Fotografieren und das Zusammenspiel von Blende und Belichtungszeit gelernt, da zu dieser Zeit noch keine richtige Automatikfunktion in der Kamera verbaut war. Ausgestattet war die Voigtländer VSL1 mit einem 50-mm- und einem stark gebrauchten 135-mm-Objektiv.

Filme waren teuer, und bevor ich den Auslöser drückte, überprüfte ich damals alles noch zweimal und überlegte es mir gut. 36 Aufnahmen auf einem Film waren schnell verknipst. Ich fotografierte überwiegend in Schwarz-Weiß (Ilford), und es ärgerte mich sehr, dass bei der Abgabe beim örtlichen Fotohändler von allen Negativen Abzüge erstellt wurden. Daher mussten auch die unter- und überbelichteten Bilder sowie die leicht unscharfen Aufnahmen und schlechten Ausschnitte mitbezahlt werden. Der Gedanke an eine eigene Dunkelkammer kam sehr schnell auf und wurde von Anfang an mit eingeplant und angespart.

Zudem benutzte ich im nächsten Schritt Meterware von Schwarz-Weiß-Filmen. Die panchromatischen Filme wurden von Hand in die Filmpatronen eingespult, entweder in einem dunklen Raum oder in einem Lichtsack. Das sparte jedoch recht viel Geld. Ein weiterer Vorteil war, dass man so mehr als die üblichen 36 Aufnahmen zur Verfügung hatte. Was für ein Sprung, was für ein Fortschritt damals für mich! Im Vergleich zu den heutigen digitalen Möglichkeiten ist das allerdings kaum noch erwähnenswert.

Knapp ein Jahr später hatte ich dann meine erste Dunkelkammer. Ein gebrauchter Kaiser-Vergrößerer kam zum Einsatz. Die Bildretusche wurde noch von Hand mit Lupe, Skalpell und Pinsel ausgeführt. Wer kennt hier zum Beispiel noch den (Tetenal) Farmerschen Abschwächer? Das war alles recht spannend. Ich lernte damals schnell, und die Ergebnisse waren durchaus zufriedenstellend.

Als ich mir 1982 meine erste Nikon FG kaufen konnte, war ich sehr stolz. Was für ein Qualitätssprung! Neben Schwarz-Weiß wurde nun auch in Farbe fotografiert (ausschließlich Diafilm, KODAK Ektachrome 64). Die Dunkelkammer wurde um eine JOBO-Trommel und einen DURST-Vergrößerer mit entsprechenden spektralen Farbfiltern erweitert. Die erforderliche Entwicklertemperatur hielt ich übrigens mit einem Aquariumheizstab in einem Wasserbad konstant, was sich als recht zuverlässig herausstellte. Das zeigt aber auch die handwerkliche, fast schon abenteuerliche Vorgehensweise von damals.

Eine Standardisierung, also die Abzüge später mit identischen Ergebnissen erneut herstellen zu können, war manchmal recht schwierig. Die Diafilme entwickelte ich alle selbst (Prozess E-6) und erstellte anschließend mithilfe von CIBACHROME die Papierabzüge. Das Gute daran war, dass ich dadurch den Umgang mit Farbe und die additive Farbmischung richtig gut erlernte. Das war für meinen ursprünglichen Beruf und meine Fortbildungen (Drucktechniker, Druckermeister und Druckvorstufe) eine willkommene Hilfe.

In dieser Zeit nahm ich zusätzlich an vielen Schwarz-Weiß-Fotowettbewerben teil und gewann einige, wenn auch nur wenige, Preise. Durch viele Umzüge und eine fotografische Pause bis in die 1990er-Jahre sind fast alle alten Abzüge leider verloren gegangen bzw. wurden entsorgt. Aus heutiger Sicht war das eine falsche Entscheidung.

Als die Fotografie in das digitale Zeitalter eintrat, fand ich wieder Interesse am Fotografieren, zumal ich inzwischen auch beruflich oft damit in Berührung kam. Durch meine damalige Tätigkeit als technischer Sachbearbeiter in einer größeren Verpackungsdruckerei und mein inzwischen umfangreiches Wissen rund um das Thema Farbe nahm ich beratend an vielen professionellen Fotoshootings für unsere Kunden teil. So bekam ich selbst wieder Lust am Fotografieren.

Hinzu kam das Zeitalter der Computer und das Programm Photoshop, das ich ab Version 3.0 erlernte und das die damalige Dunkelkammer nach und nach ersetzte. Das machte die Fotografie mit ihrer nun digitalen Dunkelkammer wieder interessanter. Ich bin bis heute bei allen Photoshop-Versionen mitgegangen und kenne mich mit dem Programm recht gut aus. So konnte ich im Laufe der Zeit „meinen“ persönlichen Stil und meine eigene Handschrift finden.

Meine ersten Digitalkameras waren eine Nikon D3000 und eine Nikon D5000. Das war schon gut, aber noch nicht ganz das, was ich mir vorgestellt hatte. Recht schnell wurde das Vollformat mein Ziel. Nach und nach kamen die Nikon D700, Nikon D610, Nikon D4, Nikon D500 sowie die ersten spiegellosen Kameras, die Nikon Z6 und die Nikon Z6 II und eine Nikon Z50 dazu. Bis auf die D700 und die erste Z6, die Z6 II sind noch alle Kameras mehr oder weniger im Einsatz. Meine beiden Hauptkameras sind inzwischen die Nikon D500 und die Nikon Z50.

An meinen Kameras benutze ich eine große Bandbreite an Objektiven – vom Fisheye mit 10,5 mm bis zum Nikkor mit 500 mm Brennweite –, ohne diese hier nun einzeln aufzuzählen. Im Laufe der Jahre haben sich etwa 15 verschiedene Nikon-Objektive und einige Fremdobjektive angesammelt. Hinzu kommen einige gute Blitzgeräte wie die Nikon SB-900 und SB-600 sowie Blitzanlagen von Fremdherstellern. Allerdings setze ich die Blitzgeräte nur bei redaktionellen Fotoarbeiten ein. Meine Lieblingsobjektive sind im privaten Bereich die klassischen Weitwinkelobjektive und für den Motorsport das Nikkor 150–500 mm.

Da ich selbst früher als Amateur Zweiradmotorsport betrieben und einige Langstreckenrennen gefahren bin, begann ich auch hier immer mehr zu fotografieren und machte mir in der Szene schnell einen Namen.

Im Jahr 2010 sah mein damals sechsjähriger Sohn ein Bild von ein paar Kindern auf Kindermotorrädern in der Zeitung. Es handelte sich um eine neu gegründete Jugendgruppe eines Motorsportclubs in der Nachbarschaft. Dieser Club war ein Speedwayclub, und so kam ich immer mehr mit dem Bahnsport in Berührung. Einige Grasbahnrennen hatte ich mir zwar schon früher einmal angeschaut, empfand diese aber als langatmig und nicht besonders spannend. Der Funke sprang nie so richtig über. Speedway hatte allerdings einen ganz anderen Kick. Nach einigen fotografischen Übungen stellte ich zudem schnell fest, dass das Fotografieren in dieser Disziplin durchaus anspruchsvoll war und mir Spaß machte.

Nun bin ich, wie eingangs erwähnt, planmäßig in den Ruhestand gegangen. Wer rastet, der rostet!

Ich möchte daher neben der Motorsportfotografie auch wieder zurück zu den Anfängen meiner Fotografie. Zusätzlich finde ich es schade, die vielen guten Lichtwerke nicht nur in den sozialen Medien zu zeigen. Dort gehen die Bilder zum einen schnell unter, finden kaum Beachtung und sind zuletzt auch nicht wirklich geordnet. So kam ich auf die Idee mit dieser Fotoseite.

Da ich seit 1995 Webseiten fast schon im Akkord erstellt habe, kommt es auf eine Webseite mehr oder weniger auch nicht mehr an.

Ich möchte auch nicht von heute auf morgen mit der Seite fertig werden. Mein Fokus liegt hier vielmehr auf einer mittelfristigen Entwicklung und dem ständigen Lernen. Daher wird sich die Seite im Laufe der Zeit immer weiter verändern. Es bleibt also hoffentlich spannend …

Was mich sehr freut, ist das mein Sohn inzwischen neben seinem Studium den Weg in die Fotografie gefunden hat. Er macht richtig starke Bilder, möchte diese aber nur ausschließlich auf Instagram (wattn_lichtbild) veröffentlichen.